Aquí tenéis una serie de atrevidas fotografías que David Lachapelle hizo a una provocativa y sexy Angelina Jolie, cuando esta era una jovencita que aun no había saboreado el triunfo de Hollywood.
"Photography is to place head and heart and eye along the same line of sight. It’s a way of life." Henri Cartier-Bresson
lunes, 25 de octubre de 2010
Una sexy Angelina Jolie de la mano de David Lachapelle
Chema Madoz (1958-...)
En su página web personal, su biografía empieza así: “No todo es lo que parece, y Chema Madoz (Madrid, 1958) se encarga de ponerlo en evidencia”. No hace falta más que observar sus fotografías para darse cuenta de lo cierto de esta frase y del significado que obtiene de la mano de éste fotógrafo. De la cotidianeidad, de la realidad, a la metáfora, a la paradoja, al humor. Chema Madoz modifica nuestro mundo haciéndonoslo ver de otro modo. Juzgar por vosotros mismos este gran e interesante trabajo.
Fotografías con historia: Nic Ut, Kim Phuc y la Guerra de Vietnam
Era el 8 de junio de 1972, en plena guerra de Vietnam, cuando un avión de Vietnam del Sur bombardeó con napalm (un combustible que produce una combustión más duradera que la de la gasolina simple y que ha sido utilizado, por ello, en varios conflictos bélicos) la población de Trang Bang. El fotógrafo Nic Ut se encontraba, desde las 7.30 de esa mañana, a las afueras de la población, junto a una hilera de vehículos que esperaban que los soldados de la 25ª división de Vietnam del Sur abriera el camino de la Ruta número 1.
Fue entonces Pan Thi Kim Phuc, una niña de 9 años que se encontraba en Trang Bang con su familia, apareció corriendo y quitándose su ropa en llamas. Nic Ut registró la famosa imagen, una fotografía desgarradora, llena de sufrimiento y dolor, y la llevó al hospital, dónde la pequeña permaneció durante 15 meses y fue sometida a 17 operaciones de injertos de piel.
Actualmente, aquella niña preside la Fundación Kim Phuc, dedicada a ayudar a los niños víctimas de la guerra y es embajadora de la UNESCO.
Aquí podéis leer una interesante entrevista que la BBC España realizó al fotógrafo Nic Ut y publicó en su web.
Alfons Rodríguez
Fred Mc Cullin dijo...
Fred Mc Cullin
Henri Cartier-Bresson (1908-2004)
Henri Cartier-Bresson es considerado, por muchos, el padre del fotorreportaje, “el ojo del siglo”, como dijo Pierre Assouline. Lo sea o no, lo que nadie puede dudar es el gran talento de este genio de la fotografía, que supo captar el instante decisivo de una escena con su cámara. Y lo hacía poniendo “la cabeza, el ojo y el corazón en un mismo eje”, según sus palabras, justo cuando se producía el clímax de una acción.
Vamos a repasar algunos datos biográficos de este fotógrafo francés:
Cartier-Bresson nació en 1908, y con 23 años empezó a interesarse por la fotografía. Haría sus primeras fotografías en Costa de Marfil, con una Kreauss de segunda mano. Un año más tarde adquiriría su primera Leica, la cual se asociaría siempre a su persona y supondría un paso de gigante en su carrera como fotógrafo.
En 1935 se mudó a Nueva York, donde comienzó a interesarse por el cine y llegó a colaborar con Jean Renoir.
Durante la II Guerra Mundial lo dieron por muerto, y sorprendió a todo el mundo apareciendo a una exposición “póstuma” que le estaban preparando en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. “Mientras tanto en Estados Unidos me daban por muerto y preparaban una exposición póstuma sobre mi obra. Me entero a tiempo y corro a ayudarles en la selección; ante su sorpresa, el hombre al que se disponían a enterrar estaba allí de cuerpo presente”.
En 1047 tuvo lugar uno de los hechos que más marcarían su carrera, así como la historia de la fotografía: fundó, junto a Robert Capa, Bill Vandivert, David Seymour y George Rodger, la agencia Magnum. “Nos lanzamos a la idea para poder hacer lo que queríamos, para trabajar en lo que creíamos y no depender de que un periódico o una revista nos encargara una cosa. No queríamos trabajar por encargo y pensamos que si nos organizábamos podríamos timar nosotros la iniciativa”, señaló en una ocasión Cartier-Bresson.
Bresson comenzó a viajar y se centró en la fotografía de reportaje. Entre 1948 y 1950 recorrió numerosas ciudades de Oriente. “Mi guía no paraba de reírse, no comprendía que hiciera fotos a todo lo que yo veía. Probablemente, él, entonces, no sabía que gracias a la fotografía yo he aprendido a vivir, porque ella me ha enseñado respeto y tolerancia”, explicó el fotógrafo.
En 1954 se convirtió en el primer fotógrafo admitido por el gobierno de la URSS después del “deshielo”, y, un año más tarde, fue el primer fotógrafo en exponer en el Louvre de París.
Durante los próximos años, Bresson siguió viajando y recorriendo mundo con su cámara. Pero en 1966 decidió dejar la agencia Magnum, y, a principios de los ’70, cambió su Leica por el pincel y se dedicó a la pintura. Bresson se defendió de las críticas de la siguiente manera: “Todo lo que ansío por estos días es pintar; la fotografía nunca ha sido más que una manera de pintar, un tipo de dibujo instantáneo”.
Años después de su muerte, en 2004, se creó en el barrio parisino de Montparnasse la fundación HCB, que asegura la buena conservación de su obra. Aquí tenéis una pequeña muestra de ella. Disfrutar con este maestro único!